林澄、顾清和主演。三位女性摄影师沿东南海岸走拍，用窗口侧光与薄纱记录身体轮廓，讨论东方人体美学在当代画廊中的位置。

叶知秋、沈予白。每集聚焦一位模特与摄影师的创作日：量光、走位、停顿呼吸。不谈猎奇，只讲皮肤在冷暖色温里如何被诚实对待。

裴织云旁白。从民国照相馆到今日工作室，梳理旗袍、宣纸、青釉如何进入人体构图，避免西方古典石膏腔调的简单移植。

唐纸、南星。景德镇窑口与苏绣工坊交叉剪辑，人体被当作器物曲面来打光：肩线如瓶口，脊背如开片。克制、安静、几乎无对白。

记录杭州一处私人画室的人体写生课。模特轮值、炭笔落点、休息时的闲谈，呈现艺术照从素描到成片的完整工序。

在嵊泗列岛外景，薄纱与盐雾共同完成遮挡与显露。摄影指导坚持自然光，拒绝补光灯，成片颗粒感接近旧胶片。

把人体与果物、陶罐并置，强调体积而非情色。巴黎美院出身的摄影师周屿逐格讲解如何用三角构图稳住画面重心。

町屋庭院里的写生课。和服褪至腰际的瞬间被处理得极慢，镜头更多停留在炭条、宣纸与 Tatami 纹理，而非身体本身。

哈尔滨冬日室内。暖气、窗霜与皮肤的温差成为主题。沈予白饰演独立摄影师，一集一个委托，穿插肖像伦理讨论。

以贴金工艺覆盖锁骨与肩胛，拍摄过程同步记录金箔碎裂。视觉上接近宗教壁画，旁白引用敦煌供养人笔记。

莫干山晨雾里完成一组全身剪影。几乎看不见五官，只保留站姿与步态。适合作为人体构图课的示范片。

学院派课堂实录。意大利导师坚持用北向天光，中国留学生以宣纸拓印光影。跨文化碰撞写得克制而清晰。

水墨人体与摄影对照实验。每一集请一位国画家现场落墨，再由摄影师用相同姿势完成静帧，比较两种媒介的体温。

全片只有一处场景：带天窗的旧浴室。水汽、瓷砖反光与肩颈转折被反复推敲，适合摄影爱好者对照用光笔记观看。

阿拉善外景。亚麻布覆盖与风的配合决定露出的面积，团队在片中公开讨论同意书、拍摄时长与收工温度，少见地透明。

开幕夜跟拍一组女性人体摄影展。藏家、模特、作者同处一室，镜头关心谁在被观看、谁在定价，是少有的行业侧写。

安徽宏村驻留计划。四位青年画家与两位模特同住老宅，晨昏光线变化被做成对照表，集末附构图手稿特写。

胶片人体摄影的冲洗全程。红灯下的显影盘、停显、定影，与底片上的肩线同时出现。适合暗房入门与艺术照爱好者。